Wie verhält sich der Einzelne in einer Welt, die sich zunehmend abstrakt und losgelöst von sozialen Zusammenhängen gestaltet? Wie reagiert der Körper auf Monotonie und Vereinheitlichung aller sinnlichen Zugänge zum Alltäglichen? Die Studierenden des Masterstudiengangs Choreographie erkunden dazu die urbane Landschaft Potsdams: Dabei verknüpfen sie Choreographie und Architektur, Individuum und Objekt und erforschen die städtische Textur mit Körper und Klängen. Im Verlauf des Festivals lassen sich sechs choreographische Annäherungen entdecken, die sich im Kontext dieser Fragen platzieren.
PerForma – work in progress
Fr 17. Mai, 19:00
Choreografie: Dina Sennhauser
Ort: Waschhaus Kesselhaus
Grenzen, Wendepunkte, Konsequenzen, Verbindlichkeit. Alles eine Frage der Sichtweise. Ein Spiel zwischen Individualität und Verbundenheit, basierend auf den Elementen Körper, Klang und Licht. Der menschliche Körper ist hier Individuum und Struktur. Er hat subjektive wie physische Bewegungs- und Handlungsmöglichkeiten, durch die er in Kontakt mit seiner Umgebung tritt. In Zusammenarbeit mit der darstellenden Künstlerin Josephine Auffray und dem Architekten und Sounddesigner Brad Nath untersuchen wir verschiedene Konsequenzen des Zusammenspiels zweier Individuen im performativen Rahmen.
PerformerInnen: Josephine Auffray, Brad Nath
Dramaturgie: Leonie Adam
Musik/Sound: Brad Nath
Form für die Fremde
Di 21. Mai, 19:15 | So 26. Mai, 15:15
Choreografie: Jasminka Stenz
Ort: Treffpunkt am fabrik Café
und nichts bleibt wie es ist – nur du
Das Stück lädt ein dem Fremden zu begegnen, uns an etwas zu reiben, sodass wir uns selbst erleben.
PerformerInnen: Alexander Lieberman, Antonio Savoia, Jade Albasini, Kira Senkpiel, Maud Buckenmeyer
Musik/Sound: Wizard Ashdod
Szenographie: Anne-Laure Julia de la Fuente
Kostüm: Hagar Ophir
Come rain, come shine
Sa 25. Mai, 18:30
Choreografie: Kaisa Nieminen
Ort: T-Werk Probebühne
I rise and shine / Climb and dive / like there ain't no tomorrow / ain't no tomorrow / Drive in, dive in, fine dining / Trashed are hidden and found / Soil so hard, dig deeper. I'm drowned / Water around and inside, slow down / All that glitters, still dies.
Die Kräfte unseres Körpers zurücknehmen. Transformation durch Bewegung, Stimme, Text und Imagination. Wir schaffen eine emotionale Landschaft, ein choreographisches Konzert, eine dramatische, körperliche Fantasie. Inspiriert von feministischer Poesie, Rap und der Hexe Louhi aus der finnischen Mythologie.
Performerinnen: Suvi Kemppainen, Kaisa Nieminen, Vanessa Virta
Musik/Sound: Victor Tricard
Leib bei mir 2.0
Do 23. Mai und Fr 24. Mai, 16:00
Choreografie: Katrina Elizabeth Bastian
Ort: Potsdam Hbf, Gleis 6
Wenn ein Baum im Wald fällt und niemand da ist, um ihn zu hören, macht er ein Geräusch? Wenn eine Aufführung passiert und niemand sie sieht, ist es noch eine Aufführung? In Leib bei mir 2.0 entfernen wir den performativen Körper aus seinem traditionellen Kontext und platzieren ihn in den öffentlichen Raum, um die Dynamik von zuschauen und performen zu untersuchen. Durch subtile und extreme Momente im öffentlichen Raum versuchen wir Aufmerksamkeit gegenüber dem lebendigen Körper zu provozieren.
Performerin: Michelle Gerber, Katrina Elizabeth Bastian
Oscillate – work in progress
Mi 22. Mai, 22:00
Choreografie: Maria Rutanen
Ort: T-Werk Probebühne
Ein zitternder Raum, in dem melancholische und begeisterte Gedanken, monotoner Rave, Expansion des Sounds und Kontraktion der Muskeln – freiwillig oder unfreiwillig – oszillieren wie der Atem. Der Puls pocht in uns allen, gleichzeitig, in verschiedenen Rhythmen. Wir schütteln uns vor Angst oder Glückseligkeit. Die Reibung der Bewegung rundet Ecken und Kanten oder verursacht Explosionen. Oscillateist ein stilles, melodisches Stück fluktuierenden menschlichen Geistes, in dem Glückseligkeit und Melancholie sich überlappen. Es untersucht, wie die Bewegung der Kontraktion und Expansion im Individuum, in den Massen und in der Natur stattfindet, wo Lärm und Stille, Fülle und Leere entstehen.
PerformerInnen: Adaya Berkovich, Eli Cohen, Maria Gorbunova, Olivia McGregor
Musik: Robin Hayward
I love you teddy much
Fr 17. Mai und Sa 18. Mai, 17:00
Choreografie: Niels Weijer
Ort: Platz der Einheit
Ein Mensch und ein Teddybär suchen sich. Sie bewegen sich, um Ähnlichkeiten zu finden, Trost, vielleicht sogar Liebe. Tief im Inneren unterscheiden sie sich nicht so sehr, sie sind beide eine Konstellation der Materie. Grenzen zwischen Objekt und Subjekt lösen sich auf und werden langsam durch Bewegung zu einer Einheit.
Performer: Niels Weijer
